设计简单:还原的艺术

我的好朋友和客户史黛西·威廉姆斯(Stacey Williams)上周在我们的Eigg研讨会上拍了这张照片。我认为它是高度大气的,实际上是简单的组成,并且在色调上非常精细地平衡。它告诉我我所需要知道的所有信息,而无需尝试将其拼写出来:这里没有响亮的色彩或上方的对比,只是一种内在的自信,向您展示苏格兰最上镜的海滩之一的美丽。

莱格湾,艾格岛,苏格兰。图片©Stacey Williams 2016,后期编辑Bruce Percy

莱格湾,艾格岛,苏格兰。
图片©Stacey Williams 2016,后期编辑Bruce Percy

然而,对于我们许多人来说,要获得如此简单的构图并不容易。我们很难将场景精炼成一条简单消息所需的减少。

我有一个理论为什么会这样。

很长一段时间,我已经意识到,当我们大多数人开始制作图片时,我们往往会使它们过于复杂。最终的图像经常会发生很多事情,并且在这种复杂性内还有色调/颜色冲突的附加维度。摄影是过去我们开始复杂并度过一生的少数几个时代之一,其目的是通过简化我们放入框架中的内容(或更重要的是,我们选择忽略的内容)来使照片更有效。

我们从过于复杂的图片开始的原因是,我们还没有学会真正的“看到”。摄影是一门毕生的学科,它能够真正看到摆在我们面前的东西并将其转化为有效的照片,如果我们真的不了解色调冲突或分散框架中的物体,我们将倾向于将其留在这就是为什么我们经常会发现最终的图像看起来并不像我们预期的那样。在捕获时,我们倾向于“查看”的方式与稍后在计算机屏幕上查看图像时的“查看”方式不同。

我问了很长时间:为什么会这样呢?我唯一能想到的是,我们对风景的观察与对图像的观察往往有所不同。许多成功的图像背后的艺术是,当我们在现场时,能够在风景中看到照片。我们中的许多人不这样做,是因为我们对在那里的元素不知所措,并且仍然无法将3D位置抽象为2D图像。

但是构图不仅仅是关于将对象放置在框架中的位置以及选择要留在框架外部的内容的问题。这也与理解场景中颜色和色调之间的关系有关。实际上,两者是相互关联的。 

同样,如果您无法真正“看到”帧内颜色和色调之间的关系,那么最终图像可能会显得过于复杂。 “我从未在框架的角落看到红色的电话亭”,或者“前景中的石头真的很黑,我无法在邮寄中找回它,我希望我注意到当时的黑暗。捕获'。这是一个典型的响应,因为在拍摄时,我们太在意石头了,而不是在思考石头的色调或动态范围,以及他们是否会在最终照片中渲染足够的细节。

视觉意识真正摆在我们面前,这实际上是我们所有摄影工作的核心。如果在捕获时看不到音调分散或看不到冲突的颜色,则意味着在编辑阶段需要进行大量按摩和哄骗,这不是一个好主意。在录音中,“将其固定在最终混音中”的想法始终是一种不好的方法,最好在捕获时注意问题并对其进行处理。如果颜色冲突,则寻找替代组成,如果石头太黑而无法渲染,并且会在照片中以深色斑点的形式出现,那么也许可以去寻找色调更浅,渲染起来更容易的岩石。

回到Stacey的图片。她选择了海滩上非常空的地方。她还选择了一些非常简单的前景沙图案,这些图案在音调上足以引起人们的兴趣。她还给背景岛留了很多空间。编辑非常简单:我们在岛上添加了许多对比度,使其成为帧中的主要对象,但是我们在对图片进行几乎所有其他操作的同时进行了此操作,因为图片已经在工作。

如果您在构图方面苦苦挣扎,我的建议是寻找简单的空白处,并在框架内处理一两个主题。在图片中添加一块岩石,然后尝试将其放置在其他区域。还可以尝试不同音调反应的岩石。黑色的岩石在该场景中看起来如何?它会从背景沙色中脱颖而出吗?一块与海滩色调相似的岩石怎么样?它会同样有效地脱颖而出吗?

问题是,我们的眼睛认为令人愉悦,对于我们的图像而言通常过于复杂。良好的构图不仅是缩小框架中主题的行为,而且还在于理解哪些主题在音调上也最有效。我们的眼睛喜欢周围的更复杂的物体,但是当它们都塞满一张照片时它们就不起作用。

数周或数月之内,我们就无法掌握良好的景观构图。这是建立自己的视觉意识,注意到将起作用的东西以及同样重要的是不起作用的终生旅程。如果您长期处于其中,并且您有一个很好奇的想法,那么那确实是一个很好的开始。